Cela vous concerne si vous souhaitez:
Apprendre à dessiner d'après modèle de manière fidèle avec des techniques secrètes
Êtes-vous prêt pour:
Savoir reproduire fidèlement un projet et améliorer votre observation tout en vous amusant avec divers outils pour réaliser des dessins que votre entourage pourra admirer?
Je m'engage PERSONNELLEMENT à fournir tous
les efforts nécessaires pour apprendre en m'entrainant et m'améliorer pour créer des dessins harmonieux.
Bonjour,
Vous vous demandez qui je suis?
Mon nom d'artiste est Dawn Aurore et je transmet mes connaissance et mes techniques depuis 2010.
Diplômée des Arts Appliqués et des Arts Plastiques, l'art continue à m'enjouer et me remplie de joie chaque jours, il y a tellement à découvrir!
Cette année 2020 m'a demandé de transformer mes cours en présentiels en virtuel pour continuer à transmettre ma passion et garder un contact social et positif avec mes apprenants.
Et une chose entrainant une autre j'ai eu des demandes de continuer dans cette direction pour la sécurité de certains mais aussi pour assouvir les besoins de cette nouvelle société qui change.
Je suis donc très heureuse de pouvoir transmettre mes méthodes et surtout ma pedagogie respectueuse de l'individus, parce que vous êtes UNIQUE.
Ce que vous trouverez dans ce cours de dessin
PARTIE 1
Présentation des outils simples et efficaces.
Tout ce que j'utilise pour rendre les effets du modèle.
PARTIE 2
Des tutoriels en photos et des vidéos de ces tutoriels commentés en voix off pour comprendre le processus de création étape par étape.
PARTIE 3
Prototype à télécharger pour avoir un modèle fixe ppour vos points de repère.
PARTIE 4
Un groupe de soutien pour transformer votre regard sur les choses et des techniques supplémentaires une fois par semaine en live afin d'apréhender vos outils.
PARTIE 5
POUR LES INCRIPTIONS AUX CORRECTIONS et à L'ACCOMPAGNEMENT
Conseils et transformation de vos faiblesses en qualitées car vous avez une personnalité graphique qui vous appartient
PARTIE 6
Correction de vos dessins, de vos points de repère et de votre technique pour vous faire prendre conscience de votre espace papier ainsi que de votre graphisme afin de lui donner toute sa puissance!
Déroulement de chaque projet
Dans cette partie je vais vous expliquer pourquoi il est important de respecter chaque étape pour que vous puissiez bénéficier de chaque astuces et explications pour développer les techniques que nous aborderons.
L'avantage c'est que tout est enregistré et que vous pourrez y revenir autant de fois que vous voudrez!
Pourquoi vous apprendrez plus avec ce cours?
Aujourd'hui nous sommes dans un monde où chaque individus développe sa personnalité propre, c'est de plus en plus fort et surtout intéressant.
Si vous souhaitez améliorer votre technique prendre en compte votre personnalité graphique est indispensable et j'ai l'experience d'un suivi de plus d'une centaine d'étudiant pour vous aider à vous en rendre compte.
Ce graphisme passe par des méthodes spécifiques.
Si vous souhaitez que votre trait devienne plus precis, plus juste, plus professionel et que vous voulez apprendre en autodidacte vous risquez de prendre beaucoup de temps avec des moments d'arrêt car vous perdrez votre belle motivation, c'est humain...
Comme le détail très justement Robert KIOSAKI dans son annalyse du développement personnel "Forme toi toute ta vie auprès de divers mentors c'est la seule solution pour te mener plus vite à ton objectif"
Dessiner régulièrement apprendre des techniques graphiques, investir dans du matériel que l'on ne sait pas utiliser est une grande sortie de zone de confort et vous paraît presque insurmontable!
Mais pour moi c'est devenu indispensable pour créer et rentrer dans sa zone de génie.
Un artiste avec des moyens supplémentaire d'expression lui permet de donner, à son travail, des potentialités plus grandes. Et de développer son observation et sa créativité plus rapidement.
Pourquoi dessiner avec divers matériaux m'a aidé?
Durant ma scolarisation j'ai commencé à utiliser divers outils en école d'Arts Appliqués, j'avais 16 ans, j'avais déjà des facilités à reproduire grâce à mon premier mentor, mon père.
Mais ma technique etait plutôt puriste, j'utilisais que le crayon de papier ou que le pastel sec.
Mais dans cette école je devais trouver d'autres moyens plus rapide et plus efficace pour exprimer mes idées et j'ai très vite réalisé que ces techniques me permettait d'avoir des ppoints de vues plus grand et mon observation c'est aiguisé encore plus!
A force d'effort pour améliorer mes associations techniques j'ai crée divers méthodes et aujourd'hui plus aucun dessins ou reproductions n'a de secret pour moi et surtout je réalise des projets en un temps reccord, donc j'apprends encore plus vite...
Aujourd'hui j'enseigne cette technique en présentiel à une cinquantaine d'élèves chaque année et chacun peut réaliser la progression en une année de pratique avec moi qu'ils n'auraient jamais pu obtenir seul, isolé dans sa bulle.
Aujourd'hui j'ai décidé d'étendre cette méthodologie plus loin que dans ma région afin d'aider un maximum de personnes.
Vous savez pourquoi?
Parce que vous ne verrez plus le monde de la même manière....
Parce que cela aura une impacte dans votre manière de vous exprimer, de voir les autres, d'écouter les autres...
C'est une richesse supplémentaire qui va vous ouvrir des horizons dont vous n'avez jamais soupçonné l'existence, un nouveau regard à 360°!!!
Déroulement
Apprendre les bases
Chaque sujet est un pretexte pour apprendre comment prendre ses points de repère et avoir un regard sur l'ensemble afin de garder les bonnes proportions globales.
Les tutos photos vous permettrons d'avoir un arrêt sur image de chaque étapes pour réaliser votre dessin...tout est décomposé de manière précise avec le matériel utilisé à chaque étape.
Les vidéos de chaque projet sont réalisées avec une voix off afin de vous concentrer sur le dessin exclusivement. Vous aurez des informations sur la pression, les gestes, les directions etc.... à mettre en place sur votre support...
Il y aura aussi les différentes problématiques que vous risquez de rencontrer... donc anticipation afin de palier à l'inconfortable!
Ces informations supplémentaires vous ouvrirons de possibilitées afin de gagner du temps et de l'experience, mais surtout aiguiser votre observation sur des choses que vous ne voyez pas forcément.
Le processus de création dans les speed painting que vous visionnez sur YouTube ou Pinterest cachent souvent des astuces importantes que vous ne savez pas "lire" sur ces vidéos accélérées et grâce à ces cours de dessin vous pourrez traduire toutes ces vidéos et deviner facilement les étapes qui manquent!
Approfondissement
Grace au groupe Facebook mis en place pour cette toute première cession vous pourrez communiquer toute la semaine entre vous et vous soutenir, vous aider dans vos compréhensions.
En supplément je propose un live ou une vidéo de démonstration par semaine pour palier à vos problématiques sur vos demandes. Détailler une étape ou l'utilisation d'un outils, une réponse à vos questions et vous éclairer d'avantage. Il n'y aura pas de correction de vos dessins sur la page Facebook mais des déscriptions plus détaillées sur les étapes du projet en cours...
Des exercices pour la manipulation des outils seront aussi à votre disposition.
Aller plus loin
Vous pouvez choisir l'option correction de vos dessin, nous pourrons communiquer par mail ensemble.
Vous pourrez m'envoyer les photos de l'avancé de vos dessin une fois par semaine.
Je vous proposerai différents angles de corrections et je vous annoterai votre dessin grâce à un logiciel de dessin.
Vous pourrez choisir de changer la couleur du projet ou les outils proposés.
Donc cette option vous permettra d'avoir plus de liberté.
La personnalisation de votre travail vous permettra de transformer vos faiblesses en qualité car j'aurai un regard précis sur vos prises de repères et votre personnalité graphique.
Cet accompagnement vous permettra d'avoir un regard positif sur votre trait et avancer plus rapidement.
Quel matériel pour les artistes
Les bases
Si vous commencez et que vous n'avez pas l'habitude d'utiliser différents matériaux en fonction de votre liste de matériel je peux vous aider à utiliser vos outils et leurs associations.
Les crayons de papiers de différentes duretées.
Sont des aliés importants puisqu'ils vont vous apprendre à aiguiser votre oeil sur les valeurs qui créer les volumes.
Les pastels secs avec un maximum de colorimetrie puisque nous aurons l'occasion d'aborder les bases du cercle chromatique et des astuces simplifiée pour associer vos couleurs.
Les pastels secs sont un médium très facile à aborder pour apprendre à réaliser des dégrader sans faire de pont de valeur
Les crayons de couleurs aquarellables vont vous permettre de créer des détails précis mais surtout de jauger la pigmentation des coloris et des les diluer afin de créer plus facilement des douceurs dans vos lignes.
Les feutres à l'alcool sont un moyen d'apprendre à créer de nouveau coloris grace à la transparence mais surtout à gagner du temps pour coloriser un sujet avec precision.
L'aquarelle ou la gouache sont un medium très pratique avec les mêmes avantage que les fautres à leur seule particularité qu'ils peuvent donner une spontanéité à votre dessin dans la préparation des fonds.
Vous aurez une liste complète de tous ces médiums ainsi que d'autres petits outils très pratiques pour vous faciliter votre apprentissage.
Les supports et les différents formats seront utilisés afin de pousser vos points de repère plus loin mais aussi vous ouvrir vers d'autres angles de vue.
Toujours dans l'objectif de vous aider à obtenir plus de possibilités dans votre développement artistique.
Ne ratez pas le sketchbook tour
Sur Facebook
Pour découvrir tous les projets qui seront réalisés durant cette année de cours je présente quelques prototypes que je vous apprendrez à réaliser.
Durant un live sur ma page FaceBook le samedi 12 et dimanche 13 septembre.
Retour sur des cours
Christine
N’ayant pas beaucoup d’imagination pour créer un tableau toute seule et parce que j’ai regardé et aimé les posts d’Aurore sur Facebook, j’ai décidé de m’inscrire au stage du mois de juillet sur la peinture intuitive.
J’étais motivée mais aussi très anxieuse : je ne croyais pas du tout en mes capacités et me trouvais surtout très nulle pour peindre avec un modèle....alors sans modèle c’était perdu d’avance.
Lors des premiers cours, j’ai suivi les recommandations d’Aurore. J’ai tout de suite adhéré à une nouvelle façon de faire, c’est à dire travailler à l’aquarelle, puis revenir avec le pastel et les crayons de couleur.
Au dernier cours de juillet, j’étais très triste d’arrêter et voulais continuer ma progression. Je me suis inscrite pour le mois d’août.
Petit à petit je prenais de plus en plus d’assurance dans mon travail et donc d’initiatives encore timides mais personnelles.
Ces cours m’ont permis de prendre confiance en moi et m’ont apporté une liberté dans mon travail.
Aurore est une très bonne pédagogue : elle m’a toujours encouragée. Quand je trouve un tableau moche, elle sait me montrer les points forts et ce qu’il convient d’améliorer.
Elle est bienveillante et me pousse à donner le mieux jusqu’au meilleur que je n’oserai même pas soupçonner chez moi.
Je suis impatiente de reprendre les cours car Aurore a encore beaucoup de choses à m’apprendre. C’est du bonheur de travailler avec une personne aussi passionnée.
C'est le moment de faire votre choix